“我們是一支來自成都的樂隊(duì)”，白日密語在重慶場演出中介紹道。

11月24日，白日密語以《列車上的風(fēng)笛手》的前奏聲拉開了演出的帷幕。前奏中，低沉的器樂鋪底像是一輛古老的蒸汽火車，在緊促的節(jié)拍中奮力前行，一路上越來越清晰的鳴笛聲似乎在試圖打破冬天的沉寂。

作為新專輯《余溫》的開篇之作，白日密語也試圖提醒著身處寒冬的自己，該醒來了。

創(chuàng)作：展現(xiàn)這“孩子”的特性

白日密語樂隊(duì)的故事起源于2017年。這支來自成都的樂隊(duì)，其名字靈感來源于主唱陳嘉驥深愛的電影《白日夢想家》的港臺譯名——《白日密語》。目前，樂隊(duì)由主唱陳嘉驥、貝斯手黃鑫、鼓手張子豪以及于吉他手楊系宇組成。

楊系宇于 2023 年加入樂隊(duì)，從朋友到并肩作戰(zhàn)的隊(duì)友，他付出了諸多努力。“在朋友到隊(duì)友身份的轉(zhuǎn)變過程中，當(dāng)時重點(diǎn)需要考慮的還是怎樣把手上的技術(shù)與樂隊(duì)去更好的融合。”他私下反復(fù)地聆聽樂隊(duì)作品，精心練習(xí)老歌的現(xiàn)場演奏，并編排新作品，在時光的磨礪中與隊(duì)友們逐漸同頻。

吉他手楊系宇演出現(xiàn)場

統(tǒng)一音樂語言和審美默契是白日密語樂隊(duì)成長的必經(jīng)之路。“經(jīng)常有關(guān)注我們社交賬號的朋友可能會發(fā)現(xiàn)，我們發(fā)過幾期‘今天聽什么’的長視頻內(nèi)容。這個視頻源于我們私下常常會進(jìn)行的音樂分享會。大家會在排練日抽時間一起分享每個人最近在聽的音樂或是近期喜歡的歌曲。”在不斷的溝通分享的過程中，樂隊(duì)成員之間形成了較為統(tǒng)一的音樂語言以及審美默契，這在很大程度上避免了樂隊(duì)四人審美分歧。

“我們的創(chuàng)作氛圍還是挺輕松的。主要的創(chuàng)作還是陳嘉驥來完成，他會有一個大的框架給到大家，然后每個人一起再細(xì)化、不斷地去發(fā)現(xiàn)新的動機(jī)再去完善。”創(chuàng)作于白日密語而言，似一場多人共繪畫卷的過程。他們在思維的碰撞中持續(xù)挖掘新穎的創(chuàng)作靈感，并將這些靈感的精華巧妙地融入貝斯、吉他與鼓點(diǎn)的韻律之中，一首首歌曲由此誕生。

主唱陳嘉驥演出現(xiàn)場

除了歌曲的創(chuàng)作，為其賦予一個貼切的名字同樣至關(guān)重要，它是音樂創(chuàng)作流程中不可或缺的一環(huán)。陳嘉驥向記者講述，“為每首歌取歌名的感覺很奇妙，就是好比你的孩子已經(jīng)出生并展現(xiàn)在你的眼前了，這時候你需要用極短的幾個字給予它一個恰如其分的標(biāo)簽的時候，特別容易就陷入了糾結(jié)，擔(dān)心這個名字不能完整的展現(xiàn)這孩子的特性。”

因此取歌名的時候，白日密語經(jīng)歷了從“比較謹(jǐn)慎-開始瞎取-靈感突現(xiàn)-投票表決”的過程。以《不喜歡也沒關(guān)系》這首歌為例，他們在各種奇奇怪怪的名字中糾結(jié)，經(jīng)紀(jì)人池子提議要不取名為《不喜歡也沒關(guān)系》？一開始，樂隊(duì)成員都覺得池子在開玩笑，后面聽多了，反而覺得“不喜歡也沒關(guān)系”的態(tài)度十分貼合這首歌，透露著一種隨遇而安、不顧世俗的淡然氣質(zhì)。

“大家聽到的《不喜歡也沒關(guān)系》這首歌的干爹其實(shí)就是我們經(jīng)紀(jì)人哈哈哈哈……”，楊系宇笑著說道。

創(chuàng)作音樂的過程中，“瓶頸期”亦是創(chuàng)作者不得不面對的挑戰(zhàn)。在白日密語的眼里，瓶頸期可以分為軟件和硬件兩類。從軟件視角看，歌曲的創(chuàng)作如同寫日記，是私人情感的袒露，思緒隨時間、地點(diǎn)而發(fā)生變化，是否存在瓶頸關(guān)鍵在于創(chuàng)作者是否愿意記錄與分享；硬件方面，則涉及音色、旋律、歌詞、設(shè)備等諸多選擇，創(chuàng)作者難以避免會躊躇不決。“變量特別多，所以也沒有什么具體的克服辦法，都是依靠真情實(shí)感的表達(dá)”，他們補(bǔ)充道。

火焰燃盡，余燼才是我

“其實(shí)我們從來沒有給自己設(shè)定我要出幾首快歌、幾首慢歌。每一首歌都是當(dāng)下情緒的出口，只是在表達(dá)情緒的時候會考慮到節(jié)奏的適配程度，而不會因?yàn)橄胍獙懣旄杌蛘呗?，去限制情緒的表達(dá)。”

音樂猶如一扇通向白日密語靈魂深處的窗戶，映射出他們在每個階段細(xì)膩的情感波動。歌曲的創(chuàng)作對白日密語來講是一種情緒的表達(dá)，無論是快歌還是抒情歌，這都是樂隊(duì)某個階段真實(shí)情感狀態(tài)的反饋。

貝斯手黃鑫說，“我們能做的就是一直鞭策自己去不斷探索與嘗試。”

貝斯手黃鑫演出現(xiàn)場

《余溫》作為白日密語的第三張專輯，與前兩張專輯相比，他們將更多的精力放在了情感的表達(dá)上，不僅有記錄他們身邊的故事，還包含了千里之外的訊息。

專輯中，《雙人跳?！返膭?chuàng)作靈感，源自于無聊的生活中產(chǎn)生的“無聊的我”的念頭；《不喜歡也沒關(guān)系》則傾向“而立的游戲也不是必選”，人常言，三十而立，但人生哪有那么多的規(guī)則，學(xué)會享受當(dāng)下，過好每一天，便是對自己的人生最好的回應(yīng)；《華沙之淚》映射出他們對世界和平的渴望，他們希望更多的目光能夠聚集到“更遙遠(yuǎn)”的場景之下，愿地球上減少紛爭……

白日密語在微博上寫道，“當(dāng)火焰燃燒完一切后，留下的余燼才是真正的我。”歌曲本身就是情感的一種聯(lián)結(jié)，若樂迷們能夠在專輯中尋得與自己情感共鳴之作，那便是樂隊(duì)創(chuàng)作的意義所在。他們希望樂迷們能夠從第一首歌開始慢慢去聽，通過新專輯去體會、去發(fā)現(xiàn)自己小宇宙的余溫。

真摯地奔赴每一場演出

隨著新專輯《余溫》的上線，白日密語也踏上了本次冬季巡演的旅途。他們帶著專輯中的故事與余溫，奔赴各個城市的舞臺，為樂迷們帶來一場場沉浸式的音樂演出體驗(yàn)。

從首場深圳站到重慶站，這已是白日密語冬季《余溫》巡演的第十五場演出。巡演的歷程對白日密語樂隊(duì)而言，不僅是一次音樂的傳播之旅，更是一次成長的歷練。

舞臺上，陳嘉驥雙手握著麥克風(fēng)，放聲歌唱，身姿伴隨著音樂的旋律搖曳，黃鑫手持貝斯，楊系宇握著吉他，他們站在舞臺兩側(cè)，彈奏著美妙的音符，張子豪則靜靜地坐在板凳之上，雙手隨節(jié)奏敲打著鼓面，他們一同以最飽滿的狀態(tài)為樂迷們帶來一場沉浸式的音樂體驗(yàn)；在臺下，他們則表現(xiàn)得十分隨和且親切，與粉絲簽售環(huán)節(jié)似一次與許久未見的朋友的會面。

白日密語樂隊(duì)演出現(xiàn)場

張子豪笑稱：“經(jīng)常看我們演出vlog的朋友應(yīng)該會有察覺，其實(shí)我們演出臺上相對于臺下還是比較嚴(yán)肅的。臺下我們都是幾個年近30的小孩哥，但臺上就是四位上班狀態(tài)的小孩哥。”這種臺上臺下的反差，不僅是樂隊(duì)成員們對音樂的熱愛與執(zhí)著的體現(xiàn)，更是他們專業(yè)而投入的演出態(tài)度的具象化。

鼓手張子豪演出現(xiàn)場

本次巡演的密度較大，雖然疲憊感時常向他們襲來，但他們坦言，疲憊感主要來源于身體的疲憊，他們樂于到巡演城市尋找美食，以此消除身體上的疲憊。“保持精力充沛的秘訣就是吃好吃的、睡飽飽的，第二天醒來又是好漢一條！”

用不確定來記錄大家的笑臉

在每站演出開始之前，白日密語都會精心準(zhǔn)備一臺一次性膠片相機(jī)。演出期間，他們將這臺相機(jī)傳遞給現(xiàn)場的樂迷們，用以捕捉那些歡樂的瞬間。演出結(jié)束后，他們便將這些膠片沖洗，將那份記憶通過社交平臺分享，與樂迷們共同回味。“我們還挺喜歡以膠片這種不確定的記錄形式來留住當(dāng)天的一些笑臉。”

由于巡演行程緊湊，白日密語在一個城市停留的時間基本上不足48小時，甚至有的不足24小時。

每座城市的樂迷朋友們在白日密語的演出中所展現(xiàn)的整體效果各具特色。在繁忙的廣州、深圳、上海，樂迷們滿懷激情地投身于演出熱潮之中，充滿活力的武漢樂迷在演出時情熱情澎湃，極具反差萌的東北朋友們在人群中表現(xiàn)得爽朗奔放，然而在簽售環(huán)節(jié)卻表現(xiàn)出靦腆的一面。昆明的朋友們與樂隊(duì)共同演唱《雙人跳?！返膱鼍?，給樂隊(duì)留下了深刻的印象，而重慶的朋友們營造出的溫馨氛圍，讓白日密語樂隊(duì)不禁感受到了回家的溫暖。

演出結(jié)束后，他們會認(rèn)真看各個社交平臺上樂迷們的反饋。讓白日密語印象最深的是一位女孩子買了樂隊(duì)的家庭票（在全價票的基礎(chǔ)上加一元錢就能帶上一位直系親屬來看演出），她寫了很長一篇repo，看到文章中后段，他們才知道女孩帶了她的養(yǎng)母來看演出。在字里行間，白日密語感受到，即便在原生家庭的籠罩下，這位女孩依舊綻放出向陽而生的活力。正是她的那份善良，讓樂隊(duì)感受到了感恩的美好。

“這位女孩真情的文字讓我們所有人都非常動容，‘家庭票’設(shè)置的意義也因此變得更加豐富。也借此，再次祝愿所有心存善念的朋友們有人愛、有期待。”他們補(bǔ)充道。

結(jié)語

白日密語致力于以最真摯的方式表達(dá)自己的情感，并將傳遞給樂迷朋友們積極正向的能量作為樂隊(duì)創(chuàng)作的首要目標(biāo)。他們認(rèn)為流量和熱度都是作品帶來的正反饋，在無法控制市場的情況下，不必為這些事情感到焦慮。音樂市場競爭對樂隊(duì)的影響應(yīng)該被不斷后置，這可以作為樂隊(duì)復(fù)盤總結(jié)的根據(jù)，而不是將其作為作品創(chuàng)作的源頭。

撰稿：周勤勤；攝影：沈禎；編輯：鄧雪蓮